UNA EXPOSICIÓN Y UN VALIOSO HALLAZGO

"La mujer de rosa" - Giovanni Boldini - 1916 - Museo Giovanni Boldini (Ferrara) 

Ayer asistí a la exposición que está desarrollándose en Valencia, en el Centro del Carmen, y que lleva por título “Retratos de la Belle Epoque”. Una interesante muestra que se vende como “un repaso por la historia del arte de finales del siglo XIX y principios del XX a través del retrato”. La exposición nace de un convenio de colaboración suscrito entre el Consorcio de Museos de la Comunitat Valenciana y la Obra Social "la Caixa", y podrá verse también en Barcelona a partir del 19 de julio.

La muestra es irregular, alternándose obras de indudable valor con otras más discutibles, donde parece que haya pesado más el nombre del pintor (Sorolla, por ejemplo) que su calidad artística. Además se han incluido algunas obras que difícilmente pueden encuadrarse dentro del género del retrato y se echa de menos la presencia de algunos pintores o corrientes pictóricas que hubieran dado una visión más fiel de la evolución del arte del retrato en esos años. Pero en cualquier caso se trata de una cita cultural de gran interés y que merece sin duda una detenida visita.

Junto al ya mencionado Sorolla, podemos encontrar trabajos de gente tan destacada como Toulouse-Lautrec, Klimt, Zuloaga, Munch o Sargent; y alguna agradable sorpresa, como lo fue para mí el descubrimiento de una pintora noruega, Asta Norregaard, de la que confieso que nunca había oído hablar, y de la que se muestran dos retratos francamente bellísimos.



Otro de los pintores presentes en la exposición es el italiano Giovanni Boldini, un artista por el que reconozco que tengo cierta predilección, autor del retrato más conocido de Giuseppe Verdi, y del que se han incluido en la muestra 4 ó 5 trabajos bastante notables, entre ellos un precioso retrato de la bailarina belga Cléo de Mérode que, inteligentemente, ha sido ubicado junto a otro de la misma Cléo, pintado por el valenciano Manuel Benedito, no menos interesante.

Si queréis saber más acerca de la vida y obra de Boldini, os recomiendo pasar por el blog de Assur que recientemente le dedicó un post completísimo.

Hace aproximadamente un año, Giovanni Boldini fue noticia en los medios de comunicación de todo el mundo a raíz de un curioso suceso.

Una mujer nonagenaria había fallecido en el sur de Francia y entre sus bienes se encontraba un piso en París que se había visto obligada a abandonar poco antes de la Segunda Guerra Mundial y que no se había vuelto a abrir desde entonces, pero del que la fallecida seguía pagando los gastos. Un representante de la casa de subastas Drouot abrió el inmueble y manifestó que la experiencia fue “como si entrase en el castillo de la Bella Durmiente, donde el tiempo se había detenido”. El apartamento se encontraba tal cual se había quedado hacía 70 años. Muebles, telas, porcelanas, juguetes, pinturas y otras obras de arte se amontonaban cubiertas de polvo. Entre estos objetos le llamó la atención especialmente un cuadro que había encima de la chimenea y que representaba a una joven vestida con un elegante traje de noche de color rosa.

Tras analizar detenidamente los enseres y documentación existentes en el piso, especialmente unas cartas de amor que se hallaron atadas con una cinta, se descubrió que la joven del cuadro era una actriz francesa de finales del siglo XIX llamada Marthe de Florian, quien parece ser que contaba con un amplio catálogo de amantes, entre los que se encontraban el Primer Ministro Clemencau o el pintor italiano Giovanni Boldini. Éste último se confirmó finalmente como el autor del lienzo, del que se desconocía su existencia, y que había  regalado a su amada Marthe, que en realidad era la abuela de la fallecida.

El cuadro de Boldini salió a subasta por 300.000 euros y acabó vendiéndose por más de dos millones, el valor más alto pagado hasta ahora por una obra del pintor italiano.

La exposición “Retratos de la Belle Epoque” puede verse en Valencia, en el Centro del Carmen (c/ Museo, 2) hasta el 26 de junio; y en CaixaForum de Barcelona del 19 de julio al 25 de septiembre.

GRAN EXCLUSIVA DE LA TELEVISIÓN VALENCIANA

La televisión pública valenciana, sostenida con el dinero público de todos los valencianos, dio el pasado martes 17 la noticia de la rueda de prensa de Helga Schmidt y Zubin Mehta en la que presentaron la programación del IV Festival del Mediterrani que se llevará a cabo en el Palau de les Arts a partir del próximo 28 de mayo.

Podéis ver el video AQUÍ (mientras no lo censuren).

Nada más comenzar el relato de lo ocurrido, la televisión valenciana aprovecha para hacer un alarde más de su amor por la cultura, y su vocación formativa y de servicio público, lanzando una enorme exclusiva: las óperas “Fidelio” y “Tosca” no fueron compuestas, como inocentemente se creía, por Beethoven y Puccini, sino por un tal Gustav Maggler (*).

No hay que confundir al gran Gustav Maggler, con Gustav Mahler, un compositor menor de bandas sonoras de Visconti, ni con Makkler, otro ignoto gran músico de quien, según informó la propia emisora valenciana en el reportaje, se podrá escuchar también en el IV Festival del Mediterrani un concierto dirigido por un señor llamado Chubinmeta.

Igualmente se anunció el estreno en Valencia de la “Trilogía Romana”, sin que digan de quién es la obra, que para eso los espectadores de la cadena son cultísimos y saben que es de Respighi, pero para dar una pista para retrasadillos, ponen imágenes de la Tetralogía del Anillo, de Wagner.

Lo único extraño es que en todo el video no salgan las jetas de Camps ni de Rita, ni siquiera fugazmente, hecho hasta ahora insólito en toda la programación de Canal 9 (dibujos animados incluidos), por lo que imagino que, a pesar del enorme valor cultural e informativo del reportaje, su autor pueda verse cesado en breve.

(*) Yo he estado buscando en libros, bases de datos y wikipedias varias y todas hacen gala de una ignorancia supina, callando incluso la existencia misma del gran Maggler, pero un amigo del bibliotecario del colegio donde estudió la prima de una cuñada del redactor jefe de cultura de Canal 9, me ha facilitado el borrador con los apuntes de la preparación del reportaje que contiene algunos datos sorprendentes.

Parece que Gustav Maggler nació en 1778 en la población de Molinicos (Albacete) con el nombre de Gustavo Magro González-Lerma. Ya desde muy chico destacó por sus aptitudes musicales, siendo un virtuoso del rasque de botella de anís con tenedor. A los 9 años contrajo unas malignas fiebres de malta, al confundir unos excrementos de oveja con olivas negras de cuquillo, y a punto estuvo de fenecer, pero su padre, que era conductor de coche de caballos, se cruzó media Europa y se llevó al zagal a Viena donde vivía un tío suyo, Juan Magro, que era veterinario.

Allí el pequeño Gustavo consiguió recuperarse a base de zampar strudel como un descosido, pero como estaba todavía demasiado débil para regresar a España, el padre decidió dejarle en Viena viviendo con el tío. Éste ingresó al chiquillo interno en el conservatorio de la capital, no tanto por admirar su capacidad para la música, cuanto por dejar de oír los conciertos de botella de anís con que le obsequiaba el plasta de Gustavo todas las tardes.

Gracias a esta iniciativa, Gustavo Magro pudo estudiar música, especializándose en la composición de óperas, comentándose que llegó a escribir más de 50, con el seudónimo de Gustav Maggler, que quedaba más germánico.

Se dice que entre las composiciones de Maggler, además de “Fidelio” y “Tosca”, estarían títulos tan conocidos como “Cavallería Rusticana” (dedicada a su padre), “Don Giovanni” (dedicada a su tío) o "Simon Boccanegra" (dedicada a un compañero del conservatorio que era algo guarrete).

Una noche, entre alucinaciones provocadas por un empacho de strudel, se escribió de una sentada una ópera surrealista que tituló “1984”. A la mañana siguiente, cuando despertó y releyó lo compuesto, le entró un ataque de risa hasta orinarse y ocultó la partitura debajo de un ladrillo por temor a ser condenado por invocar al diablo.

Su carácter insociable, timidez enfermiza y su temprana muerte a los 21 años, al trepanarse involuntariamente el cerebro mientras se hurgaba la oreja con la pluma de ganso que usaba para escribir, le llevaron a no publicar en vida ninguna de sus composiciones, todas las cuales quedaron guardadas en un misterioso arcón negro que fue donado al Museo de Artes Aplicadas de Viena, donde se ve que metió mano más de uno.

¿JONAS KAUFMANN EN LES ARTS?

Eso es lo que dice hoy la web del Palau de les Arts. De forma sorprendente y sin previo aviso, como suele hacer Helga las cosas, a primera hora de esta tarde se ha incluido en la información referida a la ópera de Beethoven “Fidelio” que se representará el próximo mes en Les Arts dentro del IV Festival del Mediterrani, que el tenor alemán Jonas Kaufmann asumirá el papel de Florestan en la función del 22 de junio.

Con nuestra amiga Schmidt uno nunca puede saber si la cosa va en serio o luego nos traerá a Toni Genil, pero de momento eso es lo que hay escrito. Lo curioso es que esta mañana ha tenido lugar una rueda de prensa en el Palau de les Arts, donde nuestra Intendente favorita, acompañada por Zubin Mehta, ha presentado oficialmente la programación del IV Festival del Mediterrani que tendrá lugar en el recinto valenciano a partir del próximo día 28 de mayo, y, al menos en las informaciones de agencias que han trascendido hasta ahora, nada parece haberse dicho sobre Kaufmann. Y en la web del tenor, por el momento, tampoco aparece anunciado. Figura que canta el 18 de junio "Don Carlo" en Tokio y el 7 de julio "Fidelio" en Munich.

En cuanto a lo que se ha informado, parece que este año el certamen llevará por título “Amor és llibertat” y su Presidente, Zubin Mehta, ha manifestado que irá dedicado a los acontecimientos que están viviéndose actualmente en el Mediterráneo y a “los pueblos que han iniciado la batalla contra los regímenes dictatoriales”, sin que se refiriese a esta Comunidad, claro.

El Festival cuenta como principales eventos con las dos óperas que ya se anunciaron al principio de temporada, “Tosca” de Giacomo Puccini, y la ya citada “Fidelio” de Beethoven.

La “Tosca” que se estrenará el día 28 es una nueva coproducción de Les Arts, la Fundación del Festival Puccini de Torre del Lago, la Ópera de Montecarlo y el Teatro Regio de Turín. Cuenta con dirección escénica de Jean-Louis Grinda y musical de Zubin Mehta, y un reparto en el que figuran el galés Bryn Terfel como Scarpia, Oksana Dyka como Floria Tosca y de momento siguen anunciando a Marcelo Álvarez como Cavaradossi para todas las funciones, excepto la última, el 13 de junio, donde será el tinerfeño Jorge de León quien asuma el rol. Precisamente esa función del 13 de junio será retransmitida en directo a diversas capitales europeas y se proyectará en pantallas gigantes en algunos puntos de la capital valenciana, dentro de la iniciativa “Viva Europa 2011”.

La producción prevista de “Fidelio” es la que inauguró la actividad operística de Les Arts hace casi 5 años (cómo pasa el tiempo), y que está editada en Dvd, con dirección escénica de Pier'Alli y musical de Zubin Mehta. Entre los intérpretes, aparte del anuncio sorpresa de Kaufmann, destacan la soprano norteamericana Jennifer Wilson como Leonora, quien tendrá el difícil reto de que no nos acordemos demasiado de Waltraud Meier que fue quien intervino en su estreno en 2006; y alternándose en el papel de Florestan, Jonas Kaufmann (22 de junio), el gran Peter Seiffert (5, 8 y 11 de junio) y Lance Ryan (26 de junio).

El infecto Auditorio de Les Arts tendrá un lamentable (por demasiado destacado) protagonismo, albergando dos interesantes conciertos.

Por una parte, Zubin Mehta al frente de la Orquestra de la Comunitat Valenciana, dirigirá el 12 de junio, en conmemoración del centenario del fallecimiento de Gustav Mahler, su Sinfonía nº 3, con la presencia de la mezzosoprano holandesa Christianne Stotijn.

Y otro director legendario, el francés Georges Prêtre, tomará la batuta para dirigir (¡a punto de cumplir 87 lúcidos años!) a la Orquestra de la Comunitat Valenciana en la Trilogía Romana (“Feste Romane”, “Fontane di Roma” y “Pini di Roma”) de Ottorino Respighi, en lo que se denomina “concierto-espectáculo” (temblando estoy) con la colaboración de Carlus Padrissa y La Fura dels Baus, los días 17, 18 y 19 de junio.

“Liszt - Annees de Pelerinage” es el título de los tres recitales de piano que tendrán lugar los días 20, 21 y 23 de junio en la Sala Martín i Soler, donde se interpretarán, por músicos valencianos o vinculados a Valencia, las obras de Franz Liszt que conforman los tres volúmenes del compositor titulados “Años de Peregrinación”.

También en la Martín i Soler se llevará a cabo el 15 de junio “Palabra es Música”, con la interpretación de “obras para piano inspiradas en poemas” y en el Aula Magistral, el 31 de mayo, la lectura dramatizada de “La Tosca”, el drama concebido por el escritor francés Victorien Sardou en el que se basa el libreto de la ópera de Puccini.

De la próxima temporada 2011-2012 nada se ha dicho. Tan sólo Mehta ha comentado que volverá a Valencia en enero-febrero para dirigir “Don Giovanni”, intuyo que con la reposición de la producción, con dirección escénica de Jonathan Millar, que pudo verse en 2007 y cuya puesta en escena se vio limitada por la inundación que sufrió el monstruo de Calatrava.

A estas alturas, en que los principales teatros del mundo ya hace meses que han concretado repertorio, fechas e intérpretes, en casa Helga se sigue guardando silencio, con su habitual desprecio por músicos, cantantes y público. Luego se quejarán de que no puedan traer a los artistas deseados o de que cada vez reciban menos visitantes de fuera de la capital, pero no parecen ser conscientes de que el mundo de la ópera funciona a medio-largo plazo. Los artistas tienen que programar sus agendas y el aficionado dispuesto a desplazarse posiblemente ya haya optado por planificar sus viajes a otros escenarios cuando salga la información de Les Arts. Y es que funcionar a un buen nivel suele ser incompatible con trabajar a golpe de improvisación. Aunque a veces (las menos) puedan salir las cosas bien. Como en esta ocasión si, finalmente, acaba viniendo Jonas Kaufmann a Valencia.

Cruzaremos los dedos para que esta vez Helga no nos vuelva a tomar el pelo.